Генри ван де Велде (Henry van de Velde, 1863-1957) — выдающийся бельгийский архитектор и дизайнер, пропагандист Арт нуво — как в своих проектах, отличающихся напряжённой энергичностью, так и в общественной деятельности лектора, теоретика и писателя. Один из основателей Немецкого Веркбунда (1907).

Начинавший как живописец-постимпрессионист, он входил в брюссельскую авангардную группу «Группу ХХ», был связан с рабочей партией. Следуя тенденции своего времени, он оставил живопись, чтобы делать «реальные вещи», перейдя к декоративному искусству и архитектуре. С 1893 года занимается прикладным искусством: проектирует мебель, работает в книжной графике. Увлекается созданием целостной среды.

Женившись, он сказал себе, что не позволит жене и семье находиться в аморальном окружении вещей, которые можно купить, и спроектировал всё — от столовых приборов до дверных ручек. Нужно было свести вещи в систему окружения. И он решил построить свой первый дом. Построив для себя особняк «Блуменверф» в Иккле близ Брюсселя, ван де Велде повторил жизнеустроительный эксперимент Морриса. Он спроектировал все составляющие своего дома. Интуитивно он пришел к методу проектирования, ставшему общим принципом для архитектуры авангарда начала ХХ века: «изнутри — наружу», наметив прежде всего связи между площадями определённого назначения и наиболее удобное расположение окон и дверей. Интерьер дома организован вокруг двусветного холла. Если сравнивать ван де Велде с другими архитекторами того времени, можно сказать, что его подход к декорации был функциональным. Он считал, что есть «опасность в поисках красоты ради самой красоты». Декоративные элементы, кроме орнаментальных решёток обрамления входа, отсутствуют. Но всё приведено к соответствию с общим сценарием: для полноты единства ван де Велде не только разработал эскизы одежды — для жены и для себя, — но и занимался цветовой композицией сервируемых блюд.

Являясь сторонником идей Морриса, ван де Велде считал, что искусство должно активно преобразовывать жизнь семьи, а через неё и общества в целом. Но эстетизм ван де Велде слишком пронизан декадентством конца века, чтобы внушать доверие как руководящее начало преобразования жизни. Характерна ироничная реакция такого острого наблюдателя, как художник А. де Тулуз-Лотрек, на посещение Блуменверфа: «... общее впечатление от дома восхитительно; ничто не оставлено на волю случая: белая детская радостна, наряды хозяйки и хозяина педантично подобраны к столовой с её цветными стеклами... Но по существу, удачны только ванная, детская и клозет. Когда смотришь на остальное, испытываешь потрясение, как от шатра Менелика из львиных шкур, полного страусовых перьев, обнажённых женщин, красного и золотого, жирафов и слонов!».

После успеха на выставках в Германии ван де Велде получил несколько заказов в Берлине и в 1899 году перенёс туда мастерскую из Брюсселя. В 1902 году саксонский герцог пригласил его в Веймар, где ван де Велде построил здание школы прикладного искусства (1908) и остался ею руководить. Введённые им методы обучения стали после 1919 г. одной из основ созданного Вальтером Гропиусом Баухауза, в состав которого вошла школа.

Манера ван де Велде в германский период развивалась от декоративной экстравагантности к поиску равновесия дионисийского и аполлонического. Он стремился преодолеть капризную декоративность Сецессиона, не переходя к канонизированной упорядоченности классицизма. Сдержанностью отмечены интерьеры Фолькванг-музея в Хагене (1900-1902) с их равновесием нейтральных экспозиционных зон и пластических акцентов. Скупой декор должен был символизировать работу упруго напряжённой конструкции. Но если в оформлении интерьеров музея, так же как в ранних проектах мебели (с 1894) и постройках раннего периода (дом Блуменверф в Брюсселе, 1895) ван де Велде выступал как инициатор стиля «модерн», используя криволинейные формы и декор, то в более поздний период как архитектор и теоретик он стал одним из основоположников и лидеров рационализма, о чём свидетельствуют здания Художественной школы в Веймаре (1904) и театр Веркбунда в Кельне (1914).

С 1926 Ван де Велде руководил Национальной высшей школой декоративных искусств в Брюсселе. В поздних работах (библиотека в Генте, 1935-40; Музей Крёллер-Мюллер в Оттерло, Нидерланды, 1938-54) использовал принципы функционализма.

Основные работы:

1895-1896: "Bloemenwerf", Van de Velde's first private residence, in Ukkel, Belgium
1895: Interior decoration of Samuel Bing's art Gallery "Maison de l'art nouveau" in Paris
1900–1902: Interior of the Folkwang Museum in Hagen, Germany
1902–1903, 1911 (extension): "Villa Esche" in Chemnitz, Germany
1903: Extension and interior decoration of the Nietzsche Archive in Weimar, Germany
1906–1907: Clubhouse of the "Chemnitzer Lawn-Tennis-Club" in Chemnitz (demolished)
1907–1908: "Hohenhof", Mansion for Karl Ernst Osthaus in Hagen, Germany
1907–1908: "Haus Hohe Pappeln", Van de Velde's private residence in Weimar, Germany
1909–1911: "Ernst-Abbe-Denkmal", Memorial for Ernst Abbe in Jena (in collaboration with the sculptors Max Klinger and Constantin Meunier)
1912–1913: Palace for Graf Dürckheim in Weimar, Germany
1913–1914: "Werkbund-Theater", Theatre at the Deutsche Werkbund exhibition in Cologne, Germany
1913–1914: "Villa Schulenburg" in Gera, Germany
1913–1914: Wohnhaus für den Fabrikanten Dr. Theo Koerner in Chemnitz
1927-1928: "La Nouvelle Maison", Van de Velde's private residence in Tervuren, Belgium
1929–1931: Home for the elderly of the 'Minna und James Heinemann-Stiftung' in Hannover, Germany
1933-1938: Library of Ghent University with "Boekentoren" in Ghent, Belgium
1936-1942: "Technische School", School building in Leuven, Belgium
1937: Belgian Pavilion on the Paris World Fair of 1937

"Bloemenwerf", Ukkel, Belgium, 1895-1896	"Villa Esche" in Chemnitz, Germany, 1902–1903
"Nietzsche Archive", Weimar, Germany, 1903 (реконструкция, интерьер)	Здание художественной школы в Веймаре (с 1919 по 1925 гг. - здание Баухауса). Art faculty of the Bauhaus-University, Weimar, Germany, 1904–1908
"Hohenhof", Hagen, Germany, 1907–1908	"Haus Hohe Pappeln", Weimar, Germany, 1907–1908
"Villa Schulenburg", Gera, Germany, 1913–1914	Clubhouse of the "Chemnitzer Lawn-Tennis-Club, Chemnitz, Germany, 1906-1908 (снесен)
"Werkbund-Theater", Theatre at the Deutsche Werkbund exhibition in Cologne, Germany, 1913–1914	Library of Ghent University with "Boekentoren" in Ghent, Belgium, 1933-1938
Interior for Leon Biart, Brussels	Study at the Secession Exhibition, Munich, 1899